ACTION ARTISTIQUE

UN DÉSIR D’ENGAGEMENT

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La compagnie Les mille printemps est née en octobre 2015 autour de l’envie commune de créer des spectacles engagés qui rassemblent. L’action artistique qui accompagne la création et la diffusion de nos spectacles, a été pensée avec un double objectif : ouvrir le dialogue et encourager la pratique et l’intérêt pour le spectacle vivant. 

La transmission est au cœur du projet de la compagnie. Nous aimons penser que la vie d’une compagnie de théâtre s’étend au-delà de la création et la diffusion de spectacles, qu’elle est une véritable actrice de territoire. Si elle veut donner envie aux gens de se rendre au théâtre elle se doit de s’ouvrir et de leur proposer d’y prendre part : de le pratiquer, de participer à la création de spectacles professionnels et amateurs, mais aussi de s’emparer des œuvres et des thématiques abordées pour pousser la réflexion et s'approprier les histoires. 

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UN PROCESSUS DE CRÉATION INCLUSIF

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Le processus de création des mille Printemps – une écriture de plateau proche du théâtre documentaire - se nourrit de rencontres, de confrontations d’opinions, mais aussi d’expériences qui ont modelé des vies, des personnalités, des corps, des visages.

À chaque nouvelle création, nous partons à la rencontre de nos contemporain.e.s pour nous ouvrir à d’autres réalités, d’autres milieux, d’autres pensées. 

Inclure les habitant.e.s d’un territoire dans la fabrication de nos spectacles nourrit nos recherches et notre écriture collective au plateau, tout en donnant l’occasion aux volontaires de prendre part à une aventure artistique exigeante où chacun.e à sa place. 

Aujourd’hui, nos diverses expériences en tant qu’artistes intervenantes dans les établissements scolaires, mais aussi au sein de Centres Dramatiques Nationaux, de plannings familiaux et de diverses associations culturelles ont contribué à renforcer à la fois notre envie et aptitude à mener des projets d’action artistique ambitieux.

 

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QUESTIONNER ENSEMBLE LE MONDE

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Au-delà des rencontres bord-plateau que nous animons à la suite des représentations, nous proposons à tous les lieux d’accueil d’organiser autour des spectacles des rencontres, des débats et des ateliers en lien étroit avec les spectacles présentés.

Des rencontres peuvent s’organiser avec des membres de l’équipe artistique avant et après la représentation. Ces rencontres plus ou moins formelles sont l’occasion de présenter le travail de la compagnie, raconter comment les spectacles ont été créés, de préparer les jeunes spectateur.rice.s aux différents éléments qui constituent le spectacle et d’éveiller leur curiosité.

 
Ces rencontres peuvent être animées par une ou deux artistes de la compagnie. Elles durent entre 1h et 1h30 et peuvent être destinées à tous les publics.

 

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RENDRE LE THÉÂTRE CONTAGIEUX

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Nous menons depuis 2016 deux types d’ateliers autour de la diffusion de nos spectacles - des ateliers de pratique théâtrale et des ateliers citoyens.

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• Les ateliers peuvent être proposés à tous les publics.

• Ils peuvent durer entre 1h et 3h selon les publics.

• Chaque atelier est mené par 2 ou 3 artistes intervenantes.

• Le nombre de participant.e.s par atelier ne peut dépasser 35 personnes.

• Nous avons besoin d’une mise à disposition d’une salle avec un espace suffisant pour un travail corporel à plusieurs.

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Les ateliers de pratique théâtrale sont l’occasion de partager nos procédés créatifs (débat, improvisation, écriture de plateau, expression corporelle, etc.) et notre sensibilité artistique, tout en nous adaptant aux différents publics.

Il s’agit de faire découvrir notre vision du théâtre tout en nous appuyant sur des textes, mais aussi des oeuvres d’autres disciplines (peinture, danse, musique) qui nourrissent l’imaginaire commun.

Les ateliers citoyens s’inspirent de jeux d’éducation populaire et du théâtre forum. Pour aborder les diverses thématiques qui traversent nos spectacles (par exemple: l’égalité femme/homme, l’homophobie, la transition écologique, l’âgisme, ou l’action collective) nous avons développé plusieurs outils. L’aspect ludique et original de ces ateliers permet une entrée en matière décomplexée. Les thèmes abordés pendant ces ateliers peuvent être bien évidemment définis en amont avec le personnel encadrant.

Pour nous, le théâtre doit être une prise de parole engagée, un croisement d’idéaux, sans jamais que le jugement n’ait lieu. Nous pensons un atelier réussi lorsque les personnes présentes en sortent interrogé.e.s, modifié.e.s. L’essentiel n’est donc pas de répondre aux questions mais bien de les poser.

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